Categoria: Exposições

Exposição “Desdobramentos da Transmutação” – Larissa Arpana

Dando continuidade à mostra de exposições contempladas pelo Concurso Artístico de Seleção de Projetos para Ocupação Artística da Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho de 2026, através do Edital 002/2025, apresentamos nossa quarta exposição.

Inspirada no processo do surgimento da pérola e seus desdobramentos, exposição de arte de artista curitibana radicada em Florianópolis é contemplada pelo Concurso Artístico da Assembleia Legislativa de Santa Catarina


Artista Larissa Arpana abre a mostra “Desdobramentos da Transmutação” dia 10 de setembro de 2026, na Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho do Palácio Barriga-Verde, em Florianópolis


Pinturas a óleo sobre tela e em aquarela, desenhos, escultura e instalação integram a exposição Desdobramentos da Transmutação” da artista Larissa Arpana. A mostra individual será aberta a partir das 19h da quinta-feira, dia 10 de setembro, na Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho, no Palácio Barriga-
Verde, em Florianópolis-SC. A entrada é gratuita.


A exposição, que foi contemplada no Concurso Artístico para ocupação da Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho, no Palácio Barriga-Verde, compõe 20 trabalhos. Alguns começaram a ser desenvolvidos pela artista em 2017. Larissa compartilha que o início desse processo artístico foi durante um período conturbado que viveu em praticamente todas as áreas: relacionamento, família, trabalho e saúde.


“Com o tempo, fui assimilando, ressignificando e transmutando os eventos e, então, me deparei com a simbologia da formação da pérola em minha vida. Naturalmente, as ostras e as pérolas serviram de enredo para os meus trabalhos e uma forma de catarse”, revela. Em “Desdobramentos da Transmutação”, Larissa Arpana apresenta alguns trabalhos que foram expostos nas duas primeiras individuais bem como novos trabalhos, que são desdobramentos do diálogo com o ato de transformar algo em outra coisa, sendo esse ‘algo’ uma dor ou sofrimento. “A ‘outra coisa’ não significa apenas tornar melhor aquilo que era antes, mas também e, principalmente, alcançar outra possibilidade ou significância”, argumenta.


Para a artista, a transformação de algo ou uma situação infortuna remete na adaptação do ser humano à superação de obstáculos e mudanças, principalmente por conta da vivência conectada às questões da aceitação da imperfeição e da impermanência, da não identificação com um corpo deficiente, do fortalecimento e elevação espiritual do ser.


“A simbologia da frase ‘ostra que não foi ferida, não produz pérolas’ ou, igualmente, conforme a obra literária de Rubem Alves, ‘ostra feliz não faz pérola’, bem como conceitos orientais do wabi-sabi e do kintsugi são elementos que me aproprio para a construção dessa produção artística”, explica.


A artista ainda destaca que, nessa terceira exposição individual, a transmutação não está presente simbolicamente somente no grão de areia em tornar-se pérola, mas também na própria concha em elemento do corpo humano – os pulmões – sendo uma conexão direta com a vivência da artista e suas questões respiratórias.


Terceira individual
Essa é a terceira vez que a artista apresenta uma exposição individual em Florianópolis. Antes disso, já havia participado de uma mostra individual no Hall do Tribunal Regional Eleitoral do Paraná, e duas individuais em Florianópolis: a primeira, na Galeria Municipal de Arte Pedro Paulo Vecchietti, com
‘Transmutação’ (2024) e a segunda, no Tribunal Regional do Trabalho da 12ª Região, com ‘Fragmentos da Transmutação’ (2025).

A mostra é dividida em 3 (três) eixos, conforme o desenvolvimento de sua produção. No primeiro eixo são apresentadas algumas obras que fizeram parte da primeira exposição individual da artista em Florianópolis intitulada ‘Transmutação’, que ocorreu em 2024, na Galeria Municipal de Arte Pedro Paulo
Vecchietti, sob curadoria de Meg Tomio Roussenq. No segundo eixo são apresentadas obras recentes que compuseram a exposição ‘Fragmentos da Transmutação’, realizada em 2025, na sede do Tribunal Regional do Trabalho da 12ª Região, concomitantemente ao evento ‘Incluir TRT12: Diversidade, Acessibilidade e Arte para uma Sociedade Equitativa’, integrando as atividades alusivas aos temas propostos pelo Programa Equidade de Raça, Gênero e Diversidade (PED) em parceria com o Subcomitê de Acessibilidade e inclusão do TRT. Já no terceiro eixo, vislumbram-se novos trabalhos que ainda não foram expostos e que sinalizam uma continuidade – novos desdobramentos que a artista investiga sobre a metáfora da transmutação.


A exposição ‘Desdobramentos da Transmutação’ foi contemplada pelo Concurso Artístico de Seleção de Projetos para Ocupação Artística da Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho de 2026, através do Edital nº 002/2025. A mostra poderá ser visitada na Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho – Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC – Palácio Barriga-Verde até o dia 24 de setembro, de segunda a sexta-feira, das 7h às 19h.


Sobre a artista
Larissa Arpana é artista visual e servidora pública federal. Natural de Curitiba/PR, reside e trabalha em Florianópolis/SC. Bacharel em Direito, nas Faculdades Integradas Curitiba (UniCuritiba), e com especialização latu sensu em Direito Internacional Público na Universidade Paris II – Panthéon- Assas – Sorbonne 2. Membra e secretária voluntária da Associação Catarinense dos Artistas Plásticos. Já frequentou cursos de artes e ateliês livres e realizou exposições individuais bem como participou de diversas exposições coletivas em Curitiba e Florianópolis.

Serviço

🗓️ De 10 a 24 de setembro de 2026

🗓️🕰️ Cerimônia de abertura: quinta-feira, 10 de setembro, 19h

Contará com bebidas e canapés 🥤🍷🥟🫒🥐🍤

🕰️ Exposição aberta de segunda a sexta-feira, das 7h às 19h

📍Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho – Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC – Palácio Barriga-Verde

Exposição “Obsolescência” – Marta Facco

Dando continuidade à mostra de exposições contempladas pelo Concurso Artístico de Seleção de Projetos para Ocupação Artística da Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho de 2026, através do Edital 002/2025, apresentamos nossa terceira exposição.

Obsolescência, da artista Marta Facco, nasce da observação demorada sob os descartes das coisas da casa. Objetos, móveis, fragmentos, superfícies marcadas pelo uso — coisas que ainda existem, mas já não ocupam o centro da vida. Permanecem suspensas no tempo, entre a função e o desaparecimento, passando a habitar zonas de esquecimento.


Na lógica contemporânea, a obsolescência é programada, acelerada e silenciosa. Os objetos tornam-se substituíveis antes mesmo de se deteriorarem completamente. No entanto, aquilo que perde utilidade não perde necessariamente presença. Ao deslocar esses elementos para o campo da pintura, a artista interrompe o ciclo automático do descarte e reinscreve o objeto em outro regime de permanência: o da imagem.

Há uma correspondência inquietante entre o destino das coisas e a superficialidade das relações humanas na vida contemporânea. Vínculos também se tornam frágeis, intermitentes, provisórios. O que ontem era necessário hoje pode ser excedente. O que ontem ocupava o centro passa à margem. A obsolescência infiltra-se nos afetos.


As pinturas apresentadas não ilustram somente os objetos; elas os atravessam. A matéria pictórica acumula camadas, veladuras, apagamentos. A superfície revela desgaste, saturação, falha. A imagem parece resistir ao próprio desaparecimento. O que está em jogo não é apenas a forma do objeto, mas seu estado: algo que ainda é, mas já começa a deixar de ser.


A pintura, em sua lentidão e densidade, tensiona também sua própria condição histórica. Em um tempo de imagens instantâneas e circulação acelerada, ela insiste no tempo do fazer, no acúmulo, na permanência física. Aquilo que poderia ser considerado obsoleto reaparece como resistência.


Obsolescência não trata apenas do fim das coisas. Trata do instante anterior ao fim — quando algo ainda ocupa espaço, mas já perdeu centralidade. Esse intervalo, quase imperceptível, é ampliado pela pintura. O que seria descartado torna-se imagem. O que perderia função adquire presença.


No espaço expositivo, as obras instauram um ambiente de suspensão. Objetos deslocados de sua utilidade reaparecem como vestígios. O espectador encontra não apenas restos, mas camadas de tempo e significados. A obsolescência deixa de ser apenas destino e passa a ser estado: uma condição ompartilhada entre matéria, memória e afeto.

Serviço

🗓️De 20 de agosto a 3 de setembro de 2026

🗓️🕰️Cerimônia de abertura: quinta-feira, 20 de agosto, 19h

Contará com bebidas e canapés 🥤🍷🥟🫒🥐🍤

🕰️Exposição aberta de segunda a sexta-feira, das 7h às 19h

📍Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho – Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC – Palácio Barriga-Verde

Sobre o evento
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Exposição “Entre Ilhas e Travessias” – Patricia Di Loreto

Dando continuidade às exposições contempladas pelo Concurso Artístico de Seleção de Projetos para Ocupação Artística da Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho de 2026, através do Edital 002/2025, a exposição “Entre Ilhas e Travessias”, da artista visual Patricia Di Loreto, apresenta a pintura como território de identidade, pertencimento e transformação cultural. Argentina com nacionalidade brasileira, Patricia tem sua trajetória marcada pelo deslocamento entre culturas, experiência central de sua pesquisa artística.


A mostra reúne obras produzidas em diferentes momentos de sua trajetória, revelando investigações
sobre encontros, memórias, assimilação cultural e construção de pertencimentos. A experiência migratória não aparece como relato pessoal, mas como campo para refletir sobre a formação cultural
brasileira.


Por meio de séries como “Meetings”, “Rizomas”, “Alquimia”, “Alegorias” e “Campos em Suspensão”, a
artista explora a pintura como espaço simbólico, onde figuras, cores e matérias se conectam em
transformação. Suas obras dialogam com a história da arte, a cultura popular e tradições, criando
significados.


“Entre Ilhas e Travessias” convida o público a percorrer jornada visual em que deslocamento, encontro
e pertencimento revelam a pintura como território de memória e construção de identidade!

Serviço

🗓️De 4 a 17 de agosto de 2026

Cerimônia de abertura: terça-feira, 4 de agosto, 19h

⏱️Exposição aberta de segunda a sexta-feira, das 7h às 19h

📍Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho – Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC – Palácio Barriga-Verde

Sobre o evento
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Exposição “IV Mostra de Cartazes Antonieta de Barros”

A Associação de Educadoras/es Negras/os de Santa Catarina (AENSC) e a Associação de Mulheres Negras Antonieta de Barros (AMAB) realizam desde 2023 a Mostra de Cartazes
Antonieta de Barros. O tema deste ano, Escrevivências de Antonieta de Barros, foi idealizado para estimular crianças, jovens e adultos a lerem as obras sobre Antonieta de Barros. A iniciativa celebra o legado desta pioneira catarinense: uma mulher negra que rompeu barreiras históricas ao transitar e deixar sua marca na educação, na política, no jornalismo e na literatura. Eleita deputada estadual por Santa Catarina em 1934, Antonieta foi a primeira mulher negra a ocupar um cargo parlamentar nas Américas. Em um período recente pós-abolição, superou as barreiras de gênero e raça para marcar a história política do país. Como constituinte em 1935, foi a relatora dos capítulos de Educação e Cultura nesta Assembleia, defendendo o acesso ao conhecimento como um direito fundamental. Sob o pseudônimo de Maria da Ilha, usou a imprensa para combater as desigualdades e aproximar a cultura da população. No ano em que se celebram os 125 anos de seu nascimento, sua memória na Assembleia Legislativa é definitiva. Reconhecida oficialmente como Heroína da Pátria e homenageada com o busto permanente no Hall deste Palácio, sua trajetória é reerguida nesta Mostra, que conta com a participação de escolas de Educação Infantil, Ensino Fundamental I e II, Ensino Médio, Educação de Jovens e Adultos, Instituições de Ensino Superior e estudantes de projetos sociais de diferentes municípios do nosso estado.

Serviço:

📅  7 de julho de 2026
🕒 10h
📍 Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho | Espaço Cruz e Souza – Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC

Sobre o evento
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Exposição Artística – Tercília dos Santos: “A Cor do Saber e a Herança da Memória”

A exposição apresenta um mergulho no universo visual de Tercília dos Santos, artista autodidata cuja trajetória se tornou referência na arte naïf brasileira. Reunindo obras produzidas entre diferentes períodos de sua carreira, a mostra revela composições marcadas por cores intensas, figuras humanas estilizadas, elementos da vida rural e referências à memória afetiva e cultural brasileira. As obras abordam temas como infância, coletividade, espiritualidade, educação, herança afro-brasileira e cotidiano popular, criando narrativas visuais que unem simplicidade estética e forte potência simbólica. Com uma linguagem própria construída ao longo de décadas, Tercília transforma lembranças, vivências e referências culturais em imagens de partilha, pertencimento e celebração da vida. A exposição propõe ao público um encontro com a sensibilidade, a memória e a força da arte popular brasileira contemporânea.

A exposição foi selecionada por meio do Edital 002/2025 e integra a agenda cultural da Casa.

Serviço

📅 Abertura: 22 de junho de 2026, as 17h
🕐 Visitação: 23/06 a 02/07, 7h às 19h.
📍 Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho – Palácio Barriga-Verde (Alesc)

Sobre o evento
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Exposição “Centenário da Ponte Hercílio Luz”

Esta exposição celebra o centenário daquela que é mais do que uma obra de engenharia: a Ponte Hercílio Luz é o símbolo máximo de nossa identidade e um marco da ousadia técnica do início do século XX.

Esta mostra na Assembleia Legislativa integra as celebrações de 100 anos de um patrimônio que une gerações. Por meio das fotografias de Joel Pacheco, autor da obra “Ponte Hercílio Luz – uma ligação de amor”, convidamos você a contemplar os ângulos e as histórias que transformaram esta estrutura em um ícone sentimental. Complementando esta experiência, a réplica de 1,80 metro, construída pelo Senhor Marcelo Pedro dos Santos, oferece uma perspectiva única da grandiosidade arquitetônica da nossa ‘Velha Senhora’!

Sobre a Ponte Hercílio Luz

A ponte foi inaugurada oficialmente no dia 13 de maio de 1926, tornando-se a maior ponte pênsil do mundo com sistema de barras de olhal – título que ostenta até hoje. Após décadas de uso intenso e pouca manutenção, a estrutura foi interditada em 1982.

A restauração, iniciada anos depois, envolveu a substituição de aproximadamente 40% da estrutura metálica e mobilizou equipes de profissionais até a reabertura ao tráfego, em 2019.


Serviço

📅 12/05 a 22/05
🕒 7h às 19h
📍 Galeria de Artes Ernesto Meyer Filho – Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC

Exposição Mulheres Além Mar II

A partir desta quarta-feira (18/03) a Assembleia Legislativa de SC – ALESC recebe a “Exposição fotográfica Multissensorial: Mulheres do Além Mar II”, das fotógrafas Sandra Puente e Nilva Damian. O objetivo das fotógrafas é resgatar e valorizar o papel feminino exercido pelas açorianas e suas descendentes, guardiãs da cultura açoriana. A exposição, que poderá ser visitada diariamente até 27/03, na Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho, tem o apoio do mandato do deputado Marcos José de Abreu – Marquito (PSOL), que propôs a abertura do espaço no Parlamento para essa manifestação cultural.

“Registrar as guardiãs da cultura açoriana é, para mim, um gesto de reconhecimento e gratidão. Esta exposição fortalece a memória coletiva e torna acessível a beleza e a força dessas mulheres a todos os públicos”, diz a fotógrafa Nilva Damian. A marcante presença feminina açoriana é vivenciada desde a chegada em 1748 até os dias de hoje pelas mulheres do engenho, pescadoras, rendeiras, benzedeiras, fuxiqueiras, oleiras, curandeiras e maricultoras fotografadas, que fazem uma ponte entre o presente e o passado ao futuro. Outro ponto importante da exposição é a acessibilidade.

As fotógrafas querem oferecer uma experiência multissensorial, por isso a exposição foi pensada para envolver todos os sentidos e promover a inclusão de pessoas com deficiência visual, além de convidar o público em geral a conhecer e apreciar a rica herança cultural açoriana. A exposição terá 16 fotos acompanhadas de 16 imagens em alto-relevo (litophaine), permitindo que as pessoas com deficiência visual possam perceber as imagens através do tato. ” Realizar esta exposição é celebrar a resistência e a sabedoria das mulheres do litoral catarinense. Levar essa história de forma inclusiva é um ato de preservação cultural e de respeito à diversidade”, diz a fotógrafa Sandra Puente.

Cada obra é acompanhada por uma placa em braile e um QRCode que traz uma audiodescrição detalhada, enriquecendo a compreensão e a conexão com as imagens retratadas. Objetos táteis relacionados às tradições, como almofada de rendas de bilros, tecidos de tear, rede de pesca, tarrafas, lanterna de ostras e outros artefatos culturais, vão compor o espaço. O objetivo é que o público explore e compreenda a cultura açoriana de forma sensorial.

Mulheres do Além Mar
O projeto da Exposição Fotográfica Mulheres do Além Mar, foi aprovado pela Lei de Incentivo Aldir Blanc e teve seu início em 2022, quando circulou por diversos centros culturais, como a Casa da Memória, o Espaço Cultural do Terminal Rita Maria, a Associação Catarinense para Integração de Cegos (ACIC), o Museu da Escola Catarinense (MESC), o Centro Integrado de Cultura (CIC), o Centro de Cultura Dr. Henrique Ordovás Filho, em Caxias do Sul e a Biblioteca Pública de Santa Catarina.

Em 2025 o projeto evoluiu, trouxe novas guardiãs da cultura açoriana e transformou-se na Exposição Multissensorial Mulheres do Além Mar II e aconteceu através da Lei Federal de Incentivo à Cultura, aprovado pela Secretaria Especial de Cultura do Governo Federal passando pelo Floripa Airport, Casa da Cultura de São José e Museu Ferroviário de Tubarão.

As fotógrafas
Nilva Damian e Sandra Puente estão no mercado da fotografia desde que o analógico ainda predominava e se aperfeiçoaram com os recursos da tecnologia digital. O que mais liga estas duas profissionais da fotografia é a experiência e o amor pela profissão.

Desde 2017 criaram a 2CKS Fotografias e juntas dedicam-se a trabalhos fotográficos nas áreas de publicidade (fotos empresariais, gastronomia, moda e arquitetura) e também autorais. Entre as exposições fotográficas realizaram algumas como a Exposição Fotográfica Multissensorial “Mulheres do Além-mar”; Exposição Itinerante: Casa da Memória, Espaço Cultural do Terminal Rita Maria, ACIC, MESC e CIC; Exposição Fotográfica virtual “Ostras, histórias do Mar” e “Tainha, um lance na pandemia”; Exposição Itinerante ”Reflexos do Passado”, no CIC, MESC e Casa da Memória; Exposição Itinerante “Canoas” no Mercado Público Municipal e no Centro Cultural Açoriana; Exposição Fotográfica “Linhas Poéticas I, II e III”, no CIC e na Câmara de Vereadores de Caxias do Sul.

Nilva Damian e Sandra Puente também produziram livros de fotografias como “Ilha de Santa Catarina, um sentimento de Gratidão”; “Ostras Coisas do Mar” e participaram como fotografas dos livros: “3º Grande Baile Místico da Ilha de Santa Catarina – Olhar Feminino e Magia: O fabuloso em Vera Sabino e Jandira Lorenz”; o “2º Grande Baile Místico da Ilha de Santa Catarina – O Universo Fantástico de Meyer Filho”.

Ficha Técnica da Exposição
Fotógrafas: Sandra Puente e Nilva Damian
Texto de Abertura: Vera Mari Damian, com orações de Camila Gomes
Transcrição em braile: Marcilene Ghisi
Impressão em 3D e modelagem: Juliano S. Moriggi
Impressão Fotográfica: Multicor Atelier de impressão

SERVIÇO:
Exposição ‘Mulheres do Além Mar II”

📅

De 18 a 27 de março de 2026

Abertura em 18 de março, 17h30

🕐

Segunda a sexta-feira, das 7h às 19h

📍

Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho – Palácio Barriga-Verde (Alesc)

Endereço: rua Doutor Jorge Luz Fontes, 310, Centro, Florianópolis
Entrada Franca

Exposição “Mulheres”

Do cotidiano contemporâneo aos fragmentos históricos, a exposição mulheres, apresenta por meio da pintura, reflexões, aspectos sociais, culturais na construção do protagonismo da mulher, através das mais diversas narrativas. Igualmente conquistas e desafios em segmentos da sociedade nos quais as mulheres têm realizado seus enfrentamentos por gerações.

Mulheres que escreveram seu nome na história, mulheres que enfrentam os impactos das desigualdades em suas mais diversas atividades, o respeito aos corpos femininos e a importância da mulher na representatividade política e demais esferas de poder da sociedade, são abordagens também apresentadas nas obras da artista.

📅 De 18 a 27 de março de 2026 

🕐 Segunda a sexta-feira, das 7h às 19h

📍 Espaço Cruz e Sousa – Palácio Barriga-Verde (Alesc)

Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC

Exposição “Não Foi a Roupa”

“No corpo da vítima, a cidade aponta o dedo.” Entre os dias 05 e 16 de março, a Assembleia Legislativa de Santa Catarina (ALESC) recebe a exposição “Não Foi a Roupa”, realizada pela Comissão da Advocacia Feminina da AACRIMESC em parceria com a Bancada Feminina da ALESC, uma mostra que confronta um dos mitos mais persistentes e violentos que cercam a violência sexual: a tentativa de responsabilizar a vítima pelo crime a partir do que ela vestia.
A exposição nasce como um gesto de ruptura e um convite direto para deslocar a pergunta que insiste em reaparecer e que continua ferindo: “o que a vítima estava vestindo?” Em vez disso, a mostra aponta para a verdade simples e incontornável: a roupa é indiferente. O que fere é a decisão do agressor; é a violência que ignora o “não”, viola o consentimento e tenta silenciar a dignidade.
A abertura oficial acontece em 10 de março, às 17h, na ALESC, marcando um chamado coletivo por uma cultura de acolhimento, responsabilização e prevenção, não de julgamento.
Inspirada em iniciativas internacionais que expõem roupas usadas por vítimas de violência sexual, “Não Foi a Roupa” evidencia, por meio de peças comuns, discretas e até infantis, que a violência não nasce da roupa, mas da escolha de quem agride. Ao insistir na culpabilização da vítima, a sociedade empilha silêncio sobre silêncio, afasta a denúncia e sustenta a cultura do estupro.
A mostra integra uma proposta mais ampla de conscientização e educação, reunindo peças e narrativas que convocam reflexão, além de materiais informativos que reforçam a centralidade do consentimento, o enfrentamento à cultura do estupro e a necessidade de acolhimento e rede de apoio.
Mais do que uma exposição, trata-se de um espaço de reflexão, escuta e enfrentamento. Um chamado coletivo para que a sociedade assuma seu dever de acolher, educar e prevenir — e não repetir a violência através do julgamento. E para reafirmar, com firmeza: a culpa nunca é da vítima. A responsabilidade é sempre de quem agride.

SERVIÇO
Exposição: Não Foi a Roupa
Realização: Comissão da Advocacia Feminina da AACRIMESC, em parceria com a Bancada Feminina da ALESC
Período: 05 a 16 de março
Abertura oficial: 10 de março (terça-feira), às 17h
Local: Assembleia Legislativa do Estado de Santa Catarina (ALESC) – Florianópolis/SC