Dando continuidade à mostra de exposições contempladas pelo Concurso Artístico de Seleção de Projetos para Ocupação Artística da Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho de 2026, através do Edital 002/2025, apresentamos nossa quarta exposição.

Inspirada no processo do surgimento da pérola e seus desdobramentos, exposição de arte de artista curitibana radicada em Florianópolis é contemplada pelo Concurso Artístico da Assembleia Legislativa de Santa Catarina

Artista Larissa Arpana abre a mostra “Desdobramentos da Transmutação” dia 10 de setembro de 2026, na Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho do Palácio Barriga-Verde, em Florianópolis

Pinturas a óleo sobre tela e em aquarela, desenhos, escultura e instalação integram a exposição Desdobramentos da Transmutação” da artista Larissa Arpana. A mostra individual será aberta a partir das 19h da quinta-feira, dia 10 de setembro, na Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho, no Palácio Barriga-
Verde, em Florianópolis-SC. A entrada é gratuita.

A exposição, que foi contemplada no Concurso Artístico para ocupação da Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho, no Palácio Barriga-Verde, compõe 20 trabalhos. Alguns começaram a ser desenvolvidos pela artista em 2017. Larissa compartilha que o início desse processo artístico foi durante um período conturbado que viveu em praticamente todas as áreas: relacionamento, família, trabalho e saúde.

“Com o tempo, fui assimilando, ressignificando e transmutando os eventos e, então, me deparei com a simbologia da formação da pérola em minha vida. Naturalmente, as ostras e as pérolas serviram de enredo para os meus trabalhos e uma forma de catarse”, revela. Em “Desdobramentos da Transmutação”, Larissa Arpana apresenta alguns trabalhos que foram expostos nas duas primeiras individuais bem como novos trabalhos, que são desdobramentos do diálogo com o ato de transformar algo em outra coisa, sendo esse ‘algo’ uma dor ou sofrimento. “A ‘outra coisa’ não significa apenas tornar melhor aquilo que era antes, mas também e, principalmente, alcançar outra possibilidade ou significância”, argumenta.

Para a artista, a transformação de algo ou uma situação infortuna remete na adaptação do ser humano à superação de obstáculos e mudanças, principalmente por conta da vivência conectada às questões da aceitação da imperfeição e da impermanência, da não identificação com um corpo deficiente, do fortalecimento e elevação espiritual do ser.

“A simbologia da frase ‘ostra que não foi ferida, não produz pérolas’ ou, igualmente, conforme a obra literária de Rubem Alves, ‘ostra feliz não faz pérola’, bem como conceitos orientais do wabi-sabi e do kintsugi são elementos que me aproprio para a construção dessa produção artística”, explica.

A artista ainda destaca que, nessa terceira exposição individual, a transmutação não está presente simbolicamente somente no grão de areia em tornar-se pérola, mas também na própria concha em elemento do corpo humano – os pulmões – sendo uma conexão direta com a vivência da artista e suas questões respiratórias.

Terceira individual
Essa é a terceira vez que a artista apresenta uma exposição individual em Florianópolis. Antes disso, já havia participado de uma mostra individual no Hall do Tribunal Regional Eleitoral do Paraná, e duas individuais em Florianópolis: a primeira, na Galeria Municipal de Arte Pedro Paulo Vecchietti, com
‘Transmutação’ (2024) e a segunda, no Tribunal Regional do Trabalho da 12ª Região, com ‘Fragmentos da Transmutação’ (2025).

A mostra é dividida em 3 (três) eixos, conforme o desenvolvimento de sua produção. No primeiro eixo são apresentadas algumas obras que fizeram parte da primeira exposição individual da artista em Florianópolis intitulada ‘Transmutação’, que ocorreu em 2024, na Galeria Municipal de Arte Pedro Paulo
Vecchietti, sob curadoria de Meg Tomio Roussenq. No segundo eixo são apresentadas obras recentes que compuseram a exposição ‘Fragmentos da Transmutação’, realizada em 2025, na sede do Tribunal Regional do Trabalho da 12ª Região, concomitantemente ao evento ‘Incluir TRT12: Diversidade, Acessibilidade e Arte para uma Sociedade Equitativa’, integrando as atividades alusivas aos temas propostos pelo Programa Equidade de Raça, Gênero e Diversidade (PED) em parceria com o Subcomitê de Acessibilidade e inclusão do TRT. Já no terceiro eixo, vislumbram-se novos trabalhos que ainda não foram expostos e que sinalizam uma continuidade – novos desdobramentos que a artista investiga sobre a metáfora da transmutação.

A exposição ‘Desdobramentos da Transmutação’ foi contemplada pelo Concurso Artístico de Seleção de Projetos para Ocupação Artística da Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho de 2026, através do Edital nº 002/2025. A mostra poderá ser visitada na Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho – Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC – Palácio Barriga-Verde até o dia 24 de setembro, de segunda a sexta-feira, das 7h às 19h.

Sobre a artista
Larissa Arpana é artista visual e servidora pública federal. Natural de Curitiba/PR, reside e trabalha em Florianópolis/SC. Bacharel em Direito, nas Faculdades Integradas Curitiba (UniCuritiba), e com especialização latu sensu em Direito Internacional Público na Universidade Paris II – Panthéon- Assas – Sorbonne 2. Membra e secretária voluntária da Associação Catarinense dos Artistas Plásticos. Já frequentou cursos de artes e ateliês livres e realizou exposições individuais bem como participou de diversas exposições coletivas em Curitiba e Florianópolis.

Serviço

🗓️ De 10 a 24 de setembro de 2026

🗓️🕰️ Cerimônia de abertura: quinta-feira, 10 de setembro, 19h

Contará com bebidas e canapés 🥤🍷🥟🫒🥐🍤

🕰️ Exposição aberta de segunda a sexta-feira, das 7h às 19h

📍Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho – Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC – Palácio Barriga-Verde

Dando continuidade à mostra de exposições contempladas pelo Concurso Artístico de Seleção de Projetos para Ocupação Artística da Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho de 2026, através do Edital 002/2025, apresentamos nossa terceira exposição.

Obsolescência, da artista Marta Facco, nasce da observação demorada sob os descartes das coisas da casa. Objetos, móveis, fragmentos, superfícies marcadas pelo uso — coisas que ainda existem, mas já não ocupam o centro da vida. Permanecem suspensas no tempo, entre a função e o desaparecimento, passando a habitar zonas de esquecimento.

Na lógica contemporânea, a obsolescência é programada, acelerada e silenciosa. Os objetos tornam-se substituíveis antes mesmo de se deteriorarem completamente. No entanto, aquilo que perde utilidade não perde necessariamente presença. Ao deslocar esses elementos para o campo da pintura, a artista interrompe o ciclo automático do descarte e reinscreve o objeto em outro regime de permanência: o da imagem.

Há uma correspondência inquietante entre o destino das coisas e a superficialidade das relações humanas na vida contemporânea. Vínculos também se tornam frágeis, intermitentes, provisórios. O que ontem era necessário hoje pode ser excedente. O que ontem ocupava o centro passa à margem. A obsolescência infiltra-se nos afetos.

As pinturas apresentadas não ilustram somente os objetos; elas os atravessam. A matéria pictórica acumula camadas, veladuras, apagamentos. A superfície revela desgaste, saturação, falha. A imagem parece resistir ao próprio desaparecimento. O que está em jogo não é apenas a forma do objeto, mas seu estado: algo que ainda é, mas já começa a deixar de ser.

A pintura, em sua lentidão e densidade, tensiona também sua própria condição histórica. Em um tempo de imagens instantâneas e circulação acelerada, ela insiste no tempo do fazer, no acúmulo, na permanência física. Aquilo que poderia ser considerado obsoleto reaparece como resistência.

Obsolescência não trata apenas do fim das coisas. Trata do instante anterior ao fim — quando algo ainda ocupa espaço, mas já perdeu centralidade. Esse intervalo, quase imperceptível, é ampliado pela pintura. O que seria descartado torna-se imagem. O que perderia função adquire presença.

No espaço expositivo, as obras instauram um ambiente de suspensão. Objetos deslocados de sua utilidade reaparecem como vestígios. O espectador encontra não apenas restos, mas camadas de tempo e significados. A obsolescência deixa de ser apenas destino e passa a ser estado: uma condição ompartilhada entre matéria, memória e afeto.

Serviço

🗓️De 20 de agosto a 3 de setembro de 2026

🗓️🕰️Cerimônia de abertura: quinta-feira, 20 de agosto, 19h

Contará com bebidas e canapés 🥤🍷🥟🫒🥐🍤

🕰️Exposição aberta de segunda a sexta-feira, das 7h às 19h

📍Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho – Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC – Palácio Barriga-Verde

Sobre o evento
👉 Confira a matéria completa:

Dando continuidade às exposições contempladas pelo Concurso Artístico de Seleção de Projetos para Ocupação Artística da Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho de 2026, através do Edital 002/2025, a exposição “Entre Ilhas e Travessias”, da artista visual Patricia Di Loreto, apresenta a pintura como território de identidade, pertencimento e transformação cultural. Argentina com nacionalidade brasileira, Patricia tem sua trajetória marcada pelo deslocamento entre culturas, experiência central de sua pesquisa artística.

A mostra reúne obras produzidas em diferentes momentos de sua trajetória, revelando investigações
sobre encontros, memórias, assimilação cultural e construção de pertencimentos. A experiência migratória não aparece como relato pessoal, mas como campo para refletir sobre a formação cultural
brasileira.

Por meio de séries como “Meetings”, “Rizomas”, “Alquimia”, “Alegorias” e “Campos em Suspensão”, a
artista explora a pintura como espaço simbólico, onde figuras, cores e matérias se conectam em
transformação. Suas obras dialogam com a história da arte, a cultura popular e tradições, criando
significados.

“Entre Ilhas e Travessias” convida o público a percorrer jornada visual em que deslocamento, encontro
e pertencimento revelam a pintura como território de memória e construção de identidade!

Serviço

🗓️De 4 a 17 de agosto de 2026

Cerimônia de abertura: terça-feira, 4 de agosto, 19h

⏱️Exposição aberta de segunda a sexta-feira, das 7h às 19h

📍Galeria de Arte Ernesto Meyer Filho – Rua Dr. Jorge Luz Fontes, 310 – Centro, Florianópolis – SC – Palácio Barriga-Verde

Sobre o evento
👉 Confira a matéria completa: